Kola superdeep - ամեն ինչ նկարահանումների մասին

2024 Հեղինակ: James Gerald | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-17 14:09

2020 թվականի նոյեմբերի 4 -ին էկրան կբարձրանա «Կոլա սուպերդիպ» թրիլերը: It'sամանակն է պարզել դերասանների մասին բոլոր մանրամասները, նկարահանման գործընթացը և ժապավենի սյուժեն: Եվ գլխավորը `ավելի լավ ճանաչել նկարի ստեղծողներին:

Դեռ 1980 -ականներին

Նկարի հեղինակների համար ֆիլմի վրա աշխատանքի կարևոր մասը 80 -ականների դարաշրջանի տեսքի տքնաջան հանգիստն էր: Եվ չնայած նկարի հիմնական գործողությունը տեղի է ունենում գաղտնի ստորգետնյա հաստատության վրա, և գլխավոր հերոսները կամ զինվորականներ են, կամ գիտնականներ, անհրաժեշտ էր ստեղծել այնպիսի մթնոլորտ, որպեսզի հեռուստադիտողը չկասկածի տեղի ունեցածի արժանահավատությանը: էկրան մի վայրկյան:

Օպերատոր Հայկ Կիրակոսյանը հրավիրված էր տեսաերիզային լուծումներ փնտրելու ժապավենի համար: Նա իր կարիերան սկսել է ԽՍՀՄ -ում, ֆիլմեր նկարահանել Ռուսաստանում և Հայաստանում, իսկ վերջին տարիներին աշխատել է Թուրքիայում: Նրա հաշվին տասնյակ լիամետրաժ և կարճամետրաժ խաղարկային և վավերագրական ֆիլմեր, մի քանի կինոմրցանակներ և կինոփառատոնների մրցանակներ:

«Նրա ֆիլմերում ես տեսա, թե որքան բարձր արտադրողականություն է ստեղծվում պարզ միջոցների միջոցով, դա իսկապես արժանի տեսողական շարք էր», - ասում է պրոդյուսեր Սերգեյ Տորչիլինը: «Բացի այդ, թուրքական կինոն սովոր է աշխատել մեզ նման հանգամանքներում, ուստի մենք բավականին հեշտ գտանք ընդհանուր լեզու: Հավանաբար, Gadget- ն ունի կինեմատոգրաֆիայի լավագույն խումբը, որին ես հանդիպել եմ կինոյում աշխատանքի ընթացքում, ուստի շատ ուրախ եմ, որ մենք միասին մտանք նախագծի մեջ »:

Օպերատորը և նրա թիմը լրջորեն վերաբերվեցին 80 -ականների էկրանավորմանը: Սկզբում նա դիտարկեց այդ ժամանակաշրջանի նկարահանման տեխնոլոգիան օգտագործելու հնարավորությունը `ֆիլմի վրա` դրա զարգացման լիարժեք լուսաքիմիական գործընթացով և այդ ժամանակաշրջանի օպտիկայի և տեսախցիկների օգտագործմամբ: Բայց այս տարբերակը պահանջում էր զգալի լրացուցիչ ֆինանսական ծախսեր:

«Մենք կանգ առանք ժամանակակից թվային տեսախցիկով նկարահանման վրա, բայց խորհրդային արտադրության այդ ժամանակաշրջանի օպտիկա օգտագործելու գաղափարը մնաց ուժի մեջ»,-ասում է Հայկ Կիրակոսյանը: - optանկացած օպտիկական սարք ստեղծում է ռեալիզմի պատրանք: Այդ դարաշրջանի օպտիկան, հատկապես խորհրդային արտադրության, ունի հակադրության և տարածության շատ յուրահատուկ պատկերացում: Սա որոշակի փափկություն է, և հեռանկարի հատուկ բեկում, և պատկերի նվազեցված հակադրություն: Բացի այդ, մենք ընտրեցինք անամորֆիկ օպտիկայի օգտագործումը: Այն հնարավոր դարձրեց այդ դարաշրջանի հյուսվածքի պատկերը ստեղծել, ասենք. Միևնույն ժամանակ, կոնկրետ կողմերի հարաբերակցությունը 2.4: 1-ը կատարյալ էր ինչպես մեր գիտական մոդուլի տարածքը ձևավորելու, այնպես էլ միզատեսակ տեսարանների ճկուն տարանջատման համար ՝ դերասանների մեծ խմբի հետ նեղ տարածքում »:

Նկարահանումներին նախապատրաստվելու հսկայական հետազոտական աշխատանք է իրականացրել պրոդյուսերական դիզայներ Մարսել Կալմագամբետովի գլխավորած թիմը: Նախկինում նա աշխատել է բացառապես կինոնախագծերի վրա, որոնցում գործողությունները տեղի են ունենում ժամանակակից ժամանակներում:

«Ես ցանկանում էի ինձ ճանաչել որպես նկարիչ պատմական նախագծում», - ասում է Կալմագամբետովը: - Կարեւոր էր մանրուքներին ուշադրություն դարձնել, որպեսզի դարաշրջանը ճանաչելի լիներ: Գրեթե չորս ամիս տքնաջան աշխատանք էր տարվում ֆիլմի կերպարի ստեղծման ուղղությամբ: Ես ոգեշնչում գտա ՝ նայելով տեղեկատու ժապավեններին, ընկղմվելով նյութի մեջ, ուսումնասիրեցի իրական առարկաներ, որոնք պետք է հայտնվեն մեր ֆիլմում »:

Հայկ Կիրակոսյանը և Մարսել Կալմագամբետովը միասին մշակեցին ֆիլմի գունային լուսավոր լուծումը:

«Մենք օգտագործել ենք երեք հիմնական գույներ», - ասում է արտադրության դիզայները: - Հիմնական գույնը մոխրագույնն է և դրա բազմաթիվ երանգները: Դեղինը կոստյումների գույնն էր և կայքում գծանշումների գույնը: Եվ վերջապես, կարմիր գույնը, որը ստեղծեց անհանգստություն և լարվածության տարրեր »:

Լուսավորման լուծույթի համաձայն ՝ տեսախցիկի թիմը ֆիլմը պայմանականորեն բաժանել է մի քանի մասի:

«Երբ սյուժեն զարգանում էր, լույսը փոխվում էր, լուսավորության պայծառությունն աստիճանաբար նվազում էր, գունային հագեցվածությունը նվազում էր, ստատիկ լույսը աստիճանաբար փոխարինվում էր շարժվող լույսի աղբյուրներով, ինչը խավարի հետ միասին ստեղծում էր լույսի և ստվերի հետաքրքիր խորեոգրաֆիա, որը փոխվեց ինչպես սցենարի իրատեսությունից, այնպես էլ մեկ դրվագի տրամադրությունից », - ասում է Հայկ Կիրակոսյանը:

Դեկորացիայի զարգացումը և նկարահանման վայրերի ընտրությունը անքակտելիորեն կապված էին նկարի գունային լուսավորության լուծման աշխատանքների հետ:

«Գայկի և Արսենիի հետ միասին մենք երկար քննարկեցինք ամեն ինչ, գնացինք և նայեցինք օբյեկտներին, ընտրեցինք, չեղյալ հայտարարեցինք, նորից հորինեցինք սցենարի ճշգրտումների պատճառով»,-ասում է արտադրության դիզայներ Մարսել Կալմագամբետովը: - Ես ստեղծել եմ տաղավարի աշխարհագրական պլանը, որտեղ տեղի է ունենում ֆիլմի գործողության հիմնական մասը: Իհարկե, ժապավենի ամբողջ տեսողական մարմնավորումն ամբողջությամբ ստորադասված էր սցենարին և սյուժեին: Մենք ստեղծեցինք միջանցքներ `անվերջ շրջադարձերով, անկյունների զիգզագային խաչմերուկներով, լաբիրինթոսային տարրերով; մենք ուշադիր էինք, թե որքան լայն պետք է լինեն միջանցքները, ինչ տարրեր պետք է լինեն այնտեղ, որպեսզի օգնի ստեղծել նկարի ընդհանուր տրամադրությունը: Մենք տեսողականորեն նվազեցրինք սենյակների բարձրությունը, որպեսզի այս զգացումը սեղմեց դիտողի վրա, այնպես որ նա զգաց, որ գործողությունները տեղի են ունենում ստորգետնյա ՝ 5000 և 12000 մետր խորության վրա ՝ կախված տեսարանից »:

Նկարիչների խումբը նախ պատրաստել է ապագա դեկորացիայի փոքր, ապա մեծ մոդել: Արսենի Սյուխինը և Հայկ Կիրակոսյանը այս մակետում նկարահանեցին փորձնական տեսարաններ ՝ օգտագործելով GoPro տեսախցիկը, և դրանից հետո միայն կատարվեցին ճշգրիտ սխալ հաշվարկներ, և սկսվեց դեկորացիայի կառուցումը:

Կինոգործիչները չեն մոռացել իրենց ստեղծած աշխարհի հավաստիության մասին: «Հիմնական խնդիրն այն էր, որ հեռուստադիտողը հավատա, որ եթե 80-ականների կեսերին ԽՍՀՄ-ում այս խորքում այդպիսի գաղտնի օբյեկտ լիներ, ապա այն հենց այսպիսի տեսք կունենար»,-ասում է Արսենի Սյուխինը: - Դա միևնույն ժամանակ պետք է լինի խորհրդային գիտության նվաճումներից մեկը, և մի վայր, որտեղ ամեն ինչ մեզ հիշեցնում է, որ մենք այժմ գտնվում ենք շատ խորը գետնի տակ, ինչը նշանակում է, որ եթե ինչ -որ բան պատահի, այստեղից դուրս գալն ավելի հեշտ չի լինի, քան փախչել տիեզերանավից: Հուսով եմ, որ դա մեզ հաջողվեց »:

Նկարահանման վայրերի միջոցով

Նկարահանումներն իրականացվել են 1200 քմ մակերեսով տաղավարում, որի տարածքում տեղադրվել է «Կոլա Սուպերդիպ» օբյեկտի «ստորգետնյա հատվածը»: Բացի տաղավարի դեկորացիայում աշխատելուց, որոշվեց նկարահանումների մի մասն անցկացնել «Կոլա Սուպերդիպ» իրական օբյեկտի անմիջական հարևանությամբ `Մուրմանսկի շրջանում: Նկարահանող խմբի բոլոր անդամները ոգեւորված են այս արշավախմբով:

«Շատ զով էր», - հիշում է դերասան Կիրիլ Կովբասը: - Ես չափազանց ուրախ եմ այս ուղեւորության համար: Ես հասկացա, որ ցանկանում եմ շրջել մեր երկրով մեկ »: «Տեղում նկարահանման օրերն ինձ համար ամենահիշարժանն էին», - արձագանքում է նրա գործընկեր Վիկտոր Նիզովոյը: «Մենք թռչեցինք Բարենցի ծովի վրայով, շուրջը ձյուն և տեղաշարժեր եղան»:

«Ես կյանքում այսքան ձյուն չէի տեսել, չնայած տեղացիներն ասում էին, որ այս տարի այն շատ չէր», - ժպիտով ասում է Միլենա Ռադուլովիչը: Մուրմանսկի շրջանում նկարահանող խումբը աշխատել է մի քանի վայրերում: Առաջինը Seապոլյարնի քաղաքի Սեվերնի հանքավայրն է, որը պատկանում է «Կոլա լեռնամետալուրգիական ընկերությանը», որը «Նորիլսկ Նիկելի» դուստր ձեռնարկությունն է: Այստեղ նկարահանվել է գլխավոր հերոս Աննայի և GRU- ի գնդապետ Յուրի Բորիսովիչի հետ արշավախմբի ժամանման տեսարանը: UAZ- ի հերոսները քշում են թեք լիսեռ, որը տանում է դեպի գաղտնի օբյեկտ:

«Հատուկ հարթակ էր եռակցված այն« բոքոնին », որով դերասանները ճանապարհորդում էին», - ասում է պրոդյուսեր Ալեքսանդր Կալուշկինը: - Այս կառույցի վրա ռեժիսոր կար, օպերատոր `ստենդիկամով: Հանքի իջնելու նկարահանումն իրականացվել է իրական ժամանակում »: Ինքը ՝ Կալուշկինը, նստեց մեքենայի ղեկին, ինչը զարմացրեց ամբողջ նկարահանող խմբին:«Հետաքրքիր և վտանգավոր մի հատկություն կար. Ճանապարհի կեսին կա այնպիսի խորխորատ, որի մեջ ջուրը հոսում է և ձևավորում բավականին լայն ու խոր ձորակ», - ասում է Կալուշկինը: «Եվ այս« բոքոն »վարելը չափազանց դժվար էր, քանի որ անիվի ցանկացած ոչ ճշգրիտ շարժում կբերեր ամենահզոր վնասը, և անհնար կլիներ« բոքոն »ստանալ առանց հատուկ միջոցների»:

Բացի այդ, կինոռեժիսորները նկարահանել են Սևերնոյեում հանքավայրում `մոտ 200 մետր խորության վրա: Ընդ որում, հանքը ինքնին ոչ մի րոպե չի դադարեցրել աշխատանքը:

«Ամեն առավոտ մեզ վերցնում էին մի քանի KamAZ բեռնատարներ, որոնք ամբողջ նկարահանող խմբին տանում էին գետնի տակ», - ասում է պրոդյուսեր Ալեքսանդր Կալուշկինը: «Մենք տեղավորվեցինք գետնից ներքև գտնվող առաջին մակարդակներից մեկում, և աշխատանքը շարունակվեց մինչև 1000 մետր խորության վրա: Դրանք ամենածայրահեղ պայմաններն էին, մանավանդ որ հանքի որոշ վայրերում քանդման աշխատանքներ էին ընթանում: Իհարկե, մեզ ասացին, որ ամեն ինչ լավ կլինի, այնուամենայնիվ, երբ պայթյուններ լսվեն նույն հաստատությունում, որտեղ դու ես, ակամայից վախ ես զգում: Մենք բառացիորեն զգացինք, թե ինչ կարող է հնարավոր լինել իրական Կոլայի գերխորքում »:

Կինոգործիչները Մոսկվայից բերեցին «վերելակ», որն օգտագործում էին նկարահանումների համար, և նրանք կանգնեցին այս դեկորացիան իրական օբյեկտի մեջ ինտեգրելու դժվար գործի առջև: «Մենք համոզվեցինք, որ հանդիսատեսը լիովին զգաց, որ փողոցից կարելի է մտնել թեք լիսեռ, քշել դրա միջով և, երբ վերելակ նստել, իջնել գետնի տակ ՝ 5000 մետր խորության վրա», - ասում է արտադրության դիզայները: Մարսել Կալմագամբետով.

Սեվերնիի հանքավայրում նկարահանումներից հետո ֆիլմի թիմը պետք է մեկներ յուրահատուկ վայր ՝ Բարենցի ծովի ափին գտնվող Տերուբերկա գյուղի մոտ: Նոր վայր տեղափոխվելուց մի քանի օր առաջ եղանակային պայմանները շատ ցանկալի էին թողնում: Տեղանքը ծածկված էր ձյունով, իսկ քամու ուժգնությունը մինչև 22 մ / վրկ թույլ չէր տալիս ուղղաթիռներ բարձրացնել երկինք:

«Պորտալը բացվեց հենց այն պահին, երբ մենք հեռացանք apապոլյարնոյեից, և երաշխիք չկար, որ մենք ամբողջ գնացքով կգնանք Տերիբերկա», - ասում է Ալեքսանդր Կալուշկինը: - Բայց մեր բախտը բերեց, մենք քշեցինք, և ամեն ինչ պատրաստ էր ճիշտ ժամանակացույցի համաձայն: Մեզ հաջողվեց բացել գոյություն չունեցող ճանապարհը գյուղից դեպի Բարենցի ծովի ափ, որտեղ մենք ուղղակիորեն նկարահանել էինք ինքնաթիռի վայրէջքը, նկարիչների, ֆիլմերի հերոսների իջեցումը և իրական մուտքը Կոլա գերծանրքաշային օբյեկտ:

Քամին մարեց մինչև 5-6 մ / վրկ, ուստի մենք հաջողությամբ ավարտեցինք երկնքում բարդ նկարահանումները, երբ անհրաժեշտ էր համաժամանակացնել երկու ուղղաթիռ: Սա մեր առանձին հպարտությունն է, որ ամեն ինչ ստացվեց, և ոչ մի միջադեպ տեղի չունեցավ »:

Ուղղաթիռներով նկարահանումներն իսկական մարտահրավեր էին դերասանական կազմի համար: «Պատկերացրեք, որ թռչում եք Բարենցի ծովի վրայով», - ասում է Նիկոլայ Կովբասը: - Ըստ սյուժեի ՝ մենք տուրբուլենտության մեջ ընկանք. Բնականաբար, ռեժիսորն ու պրոդյուսերները խնդրում են օդաչուներին պտտել ուղղաթիռը: Եվ նրանք դա անում են ուրախությամբ, և դու մտածում ես. Դե, վերջ Եվ մենք նկարահանել ենք յուրաքանչյուր դրվագ ռուսերեն և անգլերեն լեզուներով, և դա հեշտ չէր: Մարտահրավեր էր »:

«Առաջին անգամ ես նկարահանվում էի թռչող ուղղաթիռում», - խոստովանում է Վիկտոր Նիզովոյը: «Ուղղաթիռի նստատեղերի տակ պառկած էին առողջ մարդիկ, մռնչյուն էր լսվում, Գայկը հրաման տվեց, տնօրենը հրաման տվեց, իսկ մեզ Բարենցի ծովի ժայռերի վրայից կողք -կողքի էին նետում»:

Տեխնոլոգիաների մասին

Ֆիլմի ստեղծագործական խումբը որոշեց հնարավորինս հրաժարվել համակարգչային գրաֆիկայից ժամանակակից կինոյում և հետևել 1980 -ականների պաշտամունքային ֆիլմերի կանոններին:

«ԽՍՀՄ -ում գերբնականի մասին թրիլերի գաղափարը ստիպում է հեռուստադիտողին կասկածի տակ դնել այն ամենը, ինչ տեղի է ունենում», - ասում է ռեժիսոր Արսենի Սյուխինը: - Մենք դեռ սովոր չենք նման կերպ նայել մեր անցյալին: Խորհրդային կինոյի շնորհիվ ձևավորվեց կոնկրետ գաղափար, թե ինչպիսին պետք է լինի այդ ժամանակը: Հետևաբար, միտքը ծագեց. Եթե ֆիլմը 80 -ականների մասին է, ապա հեռուստադիտողի համար ավելի հեշտ կլինի հավատալ դրան, եթե թվում է, թե այն նկարահանվել է 80 -ականներին:Սա նշանակում է, որ դեկորացիան, դիմահարդարումը և անիմատրոնիկան պետք է առաջին պլան մղվեն համակարգչային գրաֆիկայի փոխարեն »: Սերգեյ Տորչիլինը գործընկերոջը ավելացնում է.

«Արտադրողները ընտրում են գրաֆիկա, քանի որ CGI- ն թույլ է տալիս ամեն ինչ անել, սկզբունքորեն, ցանկացած բյուջեի համար: Մոդելը կարելի է դարձնել ավելի վատ կամ ավելի լավ, քիչ թե շատ գծված, բայց այն, ամեն դեպքում, կստացվի: Այս իմաստով անալոգային էֆեկտներն ավելի կոշտ են, քանի որ միանգամից գիտեք, թե որքան կարժենա դա, բայց դրա արժեքը շատ է: Բայց այն, ինչ ստանում եք, այն է, որ արդյունքը տեսանելի է անմիջապես նկարահանումների ընթացքում `ոչ ավել, ոչ պակաս: Կրկին, դերասանները շատ ավելի հարմար են հանդես գալու և առաջադրանքները կատարելու իրենց տեսածի և զգացածի հետ: Նույնը վերաբերում է օպերատորի աշխատանքին: Եվ, ի վերջո, դիտողը դա ընկալում է բոլորովին այլ կերպ: Եկեք անդրադառնանք մեր ժանրի արտոնություններին, որոնք ապրել են ինչպես անալոգային, այնպես էլ թվային էֆեկտների դարաշրջան: «Տերմինատորներ» կամ «Այլմոլորակայիններ». Այս արտոնությունների անալոգային մասերը դեռ համարվում են պաշտամունքային և ամենահավատալի »:

Galaxy Effects թիմի վարպետները, ովքեր աշխատել են «Ներգրավում», «T-34» և «Գալակտիկայի դարպասապահ» ժապավենների վրա, պատասխանատու էին Kola Superdeep նախագծի պլաստիկ դիմահարդարման և ֆիզիկական հատուկ էֆեկտների ստեղծման համար: Նրանց խնդիրները ներառում էին դիմահարդարման պլաստիկ մասերի միջոցով պատկերների ստեղծում, ֆիզիոլոգիական հատուկ էֆեկտների մշակում և իրականացում:

«Այս տեսակի հատուկ էֆեկտների արտադրությունն, իհարկե, բարդ բազմափուլ գործընթաց է, որը ներառում է տարբեր պրոֆիլների մասնագետների` քանդակագործների, տեխնիկների, ինժեներների, ձևավորողների, արվեստագետների և շատ ուրիշների լավ համակարգված աշխատանք »,-ասում է նա: Յուրի ukուկով, Galaxy Effects- ի հիմնադիր: - Առաջին էսքիզները տրամադրեց ֆիլմի ստեղծագործական խումբը, եւ դրանց հիման վրա պատրաստեցինք մոդելները: Դիմահարդարման համար ստեղծողները մեզ տվեցին հղումների ամբողջական ալբոմներ, հյուսվածքների լուսանկարներ, էսքիզներ և մեկնաբանություններ: Այս ամենի հիման վրա մենք պատրաստեցինք 3D մոդելներ և մշակեցինք մեկ հայեցակարգ այն բոլոր հատուկ էֆեկտների համար, որոնք կարելի է տեսնել ֆիլմում »: